Aus meinem Schreiballtag:

  • Ein Kinderbuch schreiben (2)

    (enthält Werbung)

    Hier liest du endlich den zweiten Teil von „Ein Kinderbuch schreiben – meine Learnings“. (Den ersten Teil findest du hier.)

    Ich habe im vergangenen Jahr mein Kinderbuch „Wimpel und die rote Koralle“ veröffentlicht. Dieses Kinderbuch ist zuerst als E-Book erschienen, dann als Hardcover-, dann als Softcover-Ausgabe. Welche Erfahrungen habe ich auf dem Weg gemacht? Darum geht es in diesem Artikel.

    Komplexe Herausforderung

    So eine Kinderbuchveröffentlichung ist nicht so einfach wie man sich das vorstellt. Man denkt vielleicht, ein Kinderbuch sei kürzer als ein dicker Roman und müsste somit auch leichter zu schreiben sein. Ganz so blauäugig war ich zwar nicht und wusste, dass ein zusätzlicher Dienstleister mit ins Boot kommt, nämlich ein:e Illustrator:in – in meinem Fall die liebe Kathrin Bax-Kowitz, die mir wunderbar zur Seite gestanden hat. Dadurch kommen aber im Abstimmungsprozess und im gesamten Zeitplanungsprozess Herausforderungen auf einen zu.

    Ich muss sagen, dass es wirklich gut funktioniert hat, unter anderem in der Kommunikation. Trotzdem ist die Komplexität des Unterfangens nicht zu unterschätzen. Ein Kinderbuch veröffentlicht man nicht mal grad „nebenbei“. Es ist mir wichtig, das zu vermitteln, damit man es nicht auf die leichte Schulter nimmt: Es ist nicht einfacher, als einen dicken Roman zu schreiben oder zu veröffentlichen. Auch was den Text angeht, kommen Herausforderungen auf einen zu, neben der Komplexität des Veröffentlichungsprozesses selbst.

    Kleine Testleser

    Neu waren für mich außerdem kleine Testleser: Meine Geschichten gehen immer an Testleser, und auch dieses Mal habe ich zielgruppenorientiert ausgewählt: Kinder. Mit ihrem Feedback geht man natürlich anders um als mit dem Feedback eines Erwachsenen. Dem gibt man vielleicht einen Fragenkatalog mit Hinweisen an die Hand, worauf er oder sie achten möge. Mit Kindern geht man anders an die Sache heran, was spannend für mich war. Ihnen fallen Details auf und sie teilen mit, worüber sie gelacht haben, was sie witzig fanden und was sie inhaltlich mitgenommen haben.

    Neues Werbematerial

    Nun zum Thema Marketing: Ich habe für mein Pseudonym Kerstinus Brausike einen eigenen Instagram-Kanal erstellt, da mir klar war, dass ich eine andere Zielgruppe ansprechen muss als auf dem Kanal von Kessi van Jarssum. Neben den Kindern gehören nämlich auch die Eltern, Großeltern, Erzieher:innen, Lehrer:innen und am Naturschutz interessierte Menschen zu meiner Zielgruppe. Solche Menschen versuche ich mit dem Account anzusprechen. Da gilt es, daran zu denken, dass man zwar für Kinder schreibt, aber dass jemand anderes die Bücher kauft und auch gut finden und den Kindern vorstellen muss – ein Drahtseilakt, diese unterschiedlichen Gruppen im Blick zu behalten.

    Dies hatte auch Einfluss auf die Materialien, die ich zum Buch habe produzieren lassen. Lesezeichen gibt’s bei mir eigentlich immer, doch zum Wimpel zusätzlich Sticker. Diese möchte ich zu Lesungen mitnehmen, um sie vor Ort an die Kinder zu verteilen. Außerdem habe ich einen Flyer erstellt, den ich den Kindergärten und Schulen mit einem Begleitschreiben zusenden kann. In dieser Informationsquelle zum Buch steht alles drin, was wichtig ist: Inhalt, beteiligte Personen, an wen es sich richtet, dass es professionell lektoriert und korrigiert wurde, Informationen zum Bezug usw.

    Bezüglich des Werbematerials habe ich mir also Gedanken gemacht, wer das Buch kaufen könnte bzw. an wen es sich richtet und womit ich sowohl den Erwachsenen als auch den Kindern etwas Gutes tun kann, damit sie Interesse und Freude am Wimpel haben.

    Pläne muss man manchmal umschmeißen

    Hieraus schlussfolgerst zu vielleicht, dass ich noch nicht an Kindergärten und Schulen war – und damit hast du recht. Dies war eigentlich mein großer Plan für die Zeit nach der Veröffentlichung. Uns hat es in diesem Herbst und Winter allerdings richtig erwischt und es reihte sich ein Infekt an den anderen. Neben der normalen Arbeitsbelastung war an Lesungen und andere Veranstaltungen nicht zu denken. Daher habe ich mich entschieden, die ganzen Materialien noch nicht rauszugeben, noch keine Werbung in den Einrichtungen für mein Buch zu machen. Natürlich brauchen solche Besuche immer einen Vorlauf, aber ich möchte auch spontan bereit sein und auf Anfragen reagieren können, und dies zuverlässig. Nun neigt sich der Winter dem Ende zu und ich möchte das Thema bald angehen.

    Erstmals drei Ausgaben

    Warum gibt es „Wimpel und die rote Koralle“ eigentlich als E-Book, Hardcover und Softcover? Für mich Neuland, habe ich erstmals so gemacht. Ich habe allerdings immer von einem Hardcover-Kinderbuch geträumt. Hier ist zu bedenken, dass es gar nicht mal so leicht ist, sich für einen Distributor zu entscheiden. Gutes Kinderbuch-Hardcover kann nicht jeder. Ich bin mit meinem Druck sehr zufrieden und kann zusätzlich mit meinem Softcover noch einmal einen anderen Markt bedienen. Dies hängt mit den unterschiedlichen Vertriebskanälen zusammen. Durch die drei Ausgaben kann ich die Möglichkeit, das Buch zu erwerben, breiter streuen. Hinzu kommt, dass das Softcover schlichtweg günstiger ist, das E-Book noch einmal. So kann jede:r Käufer:in selbst entscheiden, welchen Preis sie zahlen beziehungsweise zu welcher Version des Buches er oder sie greifen möchte.

    Fazit

    Das waren meine Learnings! Zusammengefasst: Es ist komplex, aber es macht richtig Spaß und ich bin super happy mit meinem fertigen Kinderbuch. Immer wenn ich es in die Hand nehme und anschaue, bin ich richtig stolz, weil es so schön geworden ist. Ich freue mich jedes Mal, weil es eins von meinen wichtigen 21ufos – meinen unfertigen Objekten – war, meinen Texten, die ich in mein Lebenswerk eingliedern möchte. Deshalb freue ich mich einfach, dass es so schön und rund geworden ist und dass ich diese Mühen auf mich genommen habe.

    Ich möchte dich mit meinem Bericht definitiv nicht entmutigen. Ich möchte dir nur mitgeben, sehenden Auges hineinzugehen. Stell dich drauf ein! Meiner Meinung nach ist die Belastung schon halb so groß, wenn man weiß, worauf man sich einlässt, und nicht überrascht wird. Es ist nicht einfacher, bloß weil es kürzer ist oder eine nicht erwachsene Zielgruppe bedient. Diesen Zahn wollte ich dir ziehen, sofern du ihn denn gehabt hast. 😉 Gleichzeitig möchte ich dir mitgeben, dass es wirklich glücklich machen kann, ein schönes Kinderbuch zu schreiben und zu veröffentlichen.

    Ich bedanke mich auf diesem Wege bei den wunderbaren Menschen, die mich begleitet haben: bei Sandra von der Agentur Autorenträume und bei meiner Illustratorin und Coverdesignerin Kathrin Bax-Kowitz. Ich bedanke mich außerdem ganz herzlich bei den Buchblogger:innen, die Wimpel so positiv aufgenommen haben. ♥

    Hast du Fragen oder Anregungen? Dann schreibe mir an kerstin@21ufos.de eine E-Mail.

  • 3 Fragen an … Marián Horák!

    In meiner aktuellen Podcast-Episode unterhalte ich mich mit Marián Horák, der gerade sein Debüt „Zwei Bier am Bahnsteig“ veröffentlicht hat. Der Entwicklungsroman entführt uns im Winter 2016/2017 nach Berlin und München. Marián schreibt gehobene Belletristik und wir haben uns mit dem Schreiben, schreibenden Protagonisten und literarischen Vorbildern beschäftigt.

    Marián ist auf Instagram unter @marianhorak und über seine Webseite marianhorak.de zu finden.

    Foto Marián: J. Sahm

    Klappentext

    Einst ambitioniert und abenteuerlustig, findet sich der Mittdreißiger Milan in einem Hamsterrad aus Routine und Bequemlichkeit wieder. Während Berlin um die Opfer des Anschlags auf den Breitscheidplatz trauert, nimmt sein Leben jedoch eine überraschende Wendung, als er auf Joana trifft, die mit ihrer impulsiven Lebensfreude ein leidenschaftliches Feuer und die Erinnerung an längst vergessene Träume in ihm weckt.

    Doch etwas steht zwischen den beiden: ein dunkles Geheimnis, das Milan zu ergründen versucht – bis Joana plötzlich auf Abstand geht.

    Als sich Milan dann auch noch eine unerwartete Karrierechance bietet, ist das Chaos perfekt. Geplagt von alten Unzulänglichkeiten muss er eine Entscheidung treffen, die sein Leben für immer verändern wird.

    „Zwei Bier am Bahnsteig“ ist ein bewegender Roman über die Suche nach Glück, Liebe und Selbstverwirklichung in einer Welt voller Unsicherheiten und Ausflüchte.

  • Einen Text überarbeiten

    Heute gibt es Input von mir zu einem umfangreichen Thema: Wie überarbeite ich einen Text? Dabei ist es nicht relevant, ob es sich um Belletristik oder Sachbuch handelt. Beide Texte liegen erst einmal in einer Rohfassung vor und wollen bearbeitet werden. Gehen wir Schritt für Schritt vor:

    1 – Überblick verschaffen

    Wenn du zu den Bauchschreibern gehörst, erwartet dich nach Beendigung der Rohfassung eventuell ein ganz schönes Chaos. Wenn du nicht geradlinig von Anfang bis Ende geschrieben hast und im Buch gesprungen bist, stehst du möglicherweise vor einem Haufen Kapitel, denen die Struktur, der rote Faden fehlt. Aber auch als Plotter bist du vielleicht im Text gesprungen, hast mal hier geschrieben, mal dort. So entstehen Dopplungen, an anderer Stelle fehlt etwas.

    Dann kannst du erst einmal hingehen und dir einen Überblick verschaffen, was du da eigentlich zu Papier gebracht hast. 😉 Heißt: In einem ersten Schritt wird gelesen. Dabei kannst du dir Notizen machen oder Kommentare anfügen, zum Beispiel, wenn du den Leser oder die Leserin am Anfang mit einem Infodump erschlägst oder dir Logikfehler auffallen, die du in der Überarbeitung ausbügeln musst. Ist der Spannungsbogen stimmig, auch in einer Nebenhandlung? Auch Hinweise für eine Nachrecherche kannst du in diesem Schritt vermerken. So geht nichts verloren, was dir beim Lesen ins Auge springt, es muss aber nicht sofort bearbeitet werden.

    Denn: Hier liegt ein großes Risiko! Statt sich erst mal das Manuskript grundsätzlich anzuschauen, idealerweise nach einer Pause, fangen manche Autor:innen an, direkt drin zu arbeiten. Die „großen“ Probleme bekommen sie so aber nicht in den Griff, und die sollten zuerst angegangen werden – sonst erzeugt die Beseitigung des einen Logikfehlers womöglich einen neuen. Außerdem lässt die Motivation irgendwann nach, weil man arbeitet und arbeitet und das Gefühl hat, überhaupt nicht voranzukommen.

    Ich habe einmal in einer Mischung aus Plotten und Bauchschreiben einen historischen Roman geschrieben, der allerdings noch in der Rohfassung in der Schublade schlummert. Als ich fertig war, habe ich mir einen Überblick verschafft, fehlende Szenen notiert, etwas nachgearbeitet; nun stünde eine Rechercherunde an. Da ich aktuell dafür keine Zeit habe, wird dieser Roman wohl noch eine Weile auf die Weiterbearbeitung warten müssen.

    Ich muss ganz ehrlich zugeben: Mich hat das selbst angerichtete Chaos ziemlich gelähmt. Ich mag Unordnung grundsätzlich nicht gerne. Wenn es dir ähnlich geht, überlege dir vorab gut, auf welche Weise du dein Manuskript verfasst. Wenn es bereits geschrieben ist und du vor dem Chaos stehst, dann gehe es strategisch an: vom Großen ins Kleine. Fange nicht bei Kommafehlern an, wenn die Struktur des Textes insgesamt noch nicht stimmt. Eins nach dem anderen.

     2 – Vom Großen …

    Womit wir beim zweiten Schritt wären. Zuerst werden die groben Sachen erledigt:

    • ggf. nachrecherchieren
    • Kapitel für Kapitel, Szene für Szene überarbeiten; fehlende Kapitel oder Szenen schreiben und an passender Stelle einfügen
    • Figuren ausarbeiten oder einfügen, die in der Rohfassung zu kurz gekommen sind
    • Dialoge prüfen
    • Beschreibungen einfügen, wenn du hier zu den Minimalisten gehörst
    • „Show, don’t tell“ beherzigen und erzählende Passagen so umwandeln, dass sie die Situation zeigen; hier auch auf stimmige Dialoge achten und ggf. einfügen.
    • Außerdem empfehle ich, noch einmal alle Kapitelenden zu prüfen und einen schönen Abschluss zu schreiben, sofern nicht vorhanden.

    Unter Autor:innen könntest du jetzt auf eine:n Alphaleser:in zurückgreifen, die oder der diese immer noch ziemlich rohe Version lesen darf. Für Testleser ist sie in der Regel noch ungeeignet. Ein:e im Schreiben bewanderte Alphaleser:in wird dir hingegen wertvolles Feedback geben können. Dieses kannst du einarbeiten, bevor es an den nächsten Schritt geht. (Ganz Mutige können ihren Text auch schon nach Schritt 1 rausgeben, aber zumindest diese eine Überarbeitungsrunde würde ich dem Text doch gönnen.)

    3 – … ins Kleine

    Nun folgen diverse Überarbeitungsrunden, denen du jeweils ein Motto geben kannst, weil sie sich einem bestimmten Aspekt widmen:

    • Sprache prüfen, u.a. aktiv schreiben, Passivkonstruktionen vermeiden; Bandwurmsätze auflösen; Füllwörter jagen
    • Rechtsschreibung und Zeichensetzung prüfen
    • Formatierung prüfen
    • ggf. Inhaltsverzeichnis und tatsächliche Kapitelfolge prüfen
    • ggf. Fußnoten und Anhang prüfen

    4 – Testleser

    Nun kannst du deinen Text an Testleser geben, die am besten mit ihrer jeweiligen „Brille“ auf deinen Text schauen, mit ihren unterschiedlichen Fähigkeiten, Kenntnissen und Interessen und dir ein Feedback geben können, das über „Finde ich schön!“ hinausgeht. 😉 Du kannst ihnen vorab konkrete Fragen mitgeben, die ihnen helfen, sich darauf zu fokussieren, z. B. zu deinen Figuren und wie sie sich entwickeln. Dieses Feedback arbeitest du in einem weiteren Überarbeitungsschritt ein. Manches wird sich widersprechen und es ist an dir als Autor:in, eine Entscheidung zu treffen.

    (Dieser Schritt ist auch parallel oder nach dem Lektorat möglich. Wäge für dich ab, wo für dich die Vor- und Nachteile liegen.) 

    5 – Lektorat

    Nun geht dein Text eventuell ins Lektorat. In ein oder zwei Runden wird dein Text bearbeitet. Ich arbeite immer in zwei Runden, wobei die Autorin / der Autor in einer Pause die Gelegenheit erhält, die Hinweise aus dem ersten Durchgang einzuarbeiten. Nach dem Inhaltslektorat folgt ein Stillektorat, in dem ich mir noch einmal jedes Wort ansehe. Auch danach folgt eine Überarbeitung durch den oder die Autor:in.

    6 – Korrektorat

    Nun sollte dein Text noch einmal abschließend auf Rechtschreibung, Grammatik und Zeichensetzung geprüft werden, denn Schludrigkeit in diesem Bereich verzeihen die wenigsten Leser:innen. Auch wenn niemals alle Fehler herausgefischt werden können, würde ich dem Text in jedem Fall ein weiteres Augenpaar wünschen, das drüberschaut.  Ob du deinen Text nun von jemandem aus deinem Umfeld gegenlesen lässt oder ihn in eine professionelles Korrektorat gibst: Auch danach folgt eine Überarbeitungsrunde durch dich.

    Fazit

    Mit einer einfachen Überarbeitung ist es nicht getan. Zehn bis fünfzehn Runden sind sicherlich keine Seltenheit, bis ein Manuskript final steht und in den Buchsatz gehen kann. Zu diesem Zeitpunkt sind kaum noch Änderungen möglich. Nimm dir die Zeit, deinen Text gut zu überarbeiten. Wenn du die Überarbeitung, die anfangs als überwältigende Aufgabe erscheinen mag, in kleine Schritte zerlegst, ist sie leichter zu bewältigen. Viel Spaß dabei!

    Hast du Fragen oder Anmerkungen? Dann schreibe mir an kerstin@21ufos.de oder hinterlasse einen Kommentar.

  • Jetzt erst recht: Diversity

    Während ich diese Zeilen tippe, laufen im Hintergrund die Nachrichten. Tausende Menschen sind an diesem Wochenende auf die Straße gegangen, um gegen Rechtsextremismus und für Toleranz zu demonstrieren. Dies nehme ich zum Anlass, um über Diversität in unseren Büchern zu reflektieren und dir ein paar Impulse für dein Schreiben zu geben.

    Worum gehts bei Diversity?

    Diversity oder Diversität kann mit Vielfalt oder Vielfältigkeit übersetzt werden. Unsere Gesellschaft ist vielfältig. Es wird auch von „Dimensionen von Vielfalt“ gesprochen, als da wären:

    • Alter
    • ethnische Herkunft und Nationalität
    • Geschlecht und geschlechtliche Identität
    • körperliche und geistige Fähigkeiten
    • Religion und Weltanschauung
    • sexuelle Orientierung
    • soziale Herkunft (z.B. Bildungsgrad, Beruf, Einkommen …)

    Was bedeutet das fürs Schreiben?

    Wenn Autor:innen die Vielfalt unserer Lebensrealität abbilden möchten, wird es für manche schwierig: Wie können sie Diversity abbilden? Sollen/müssen sie es gar? Manch:e Autor:in fühlt sich durch die Forderungen eingeengt oder unter Druck gesetzt.

    Zuerst einmal: Du musst gar nichts. Es ist dein Text, und den schreibst du so, wie du das möchtest. Aber sieh dir deine Geschichte einmal genau an: Es kann sein, dass mehr Diversität drinsteckt, als du auf den ersten Blick annimmst. Stammen deine Figuren aus unterschiedlichen Generationen? Dann hast du den Aspekt Alter berücksichtigt. Gibt es eine Person mit körperlichen Einschränkungen? Dann hast du hier Vielfalt eingebracht. Vielfalt abbilden bedeutet nicht, immer alles gleichzeitig abbilden zu müssen. Vielleicht aber kannst dir vorstellen, an der einen oder anderen Figur zu feilen, um mehr Diversität abzubilden – wenn es zu deiner Geschichte passt. Dabei kannst du gleichzeitig darauf achten, Stereotype und Klischees zu vermeiden, die oftmals als diskriminierend empfunden werden.

    Ich binde Diversity beispielsweise in meinem Liebeskurzroman „Der Sturm brachte ihren Retter“ über das Alter der Figuren ein, indem ich Personen unterschiedlicher Generationen miteinander interagieren lasse. Auch das Verhältnis von Mann und Frau ist ein Thema, ebenso female empowerment und die soziale Herkunft. Und dies habe ich nicht bewusst getan, denn die Geschichte entstand bereits 2007. Damals habe ich mir über den Aspekt Diversity tatsächlich aktiv keine Gedanken gemacht. Es hat sich so ergeben, allein durchs Erzählen.

    Queerness spielte im „Sturm“ keine Rolle, wohl aber in meinem Liebesroman „Tasche mit Herz“. Hier schildere ich die Geschichte einer Frau, die ihren Mann verlässt und sich in eine andere Frau verliebt. Aber auch hier habe ich unterschiedliche Generationen, die zusammenleben. Auch das Thema Gleichberechtigung und female empowerment sind wieder Themen. Anderes fließt hingegen nicht ein.

    Es gibt also verschiedene Möglichkeiten, Diversity abzubilden – einfach, weil deine Figuren Teil dieser vielfältigen Welt sind. Du lebst darin, die bist umgeben von Vielfalt. Schaue dich in deinem Umfeld um, gehe mit offenen Augen durch die Welt, sieh dir dein eigenes Leben an: Wo ist da Diversity zu finden? Diese Dinge kannst du in deinen Text einbinden, ohne dass es gezwungen wirkt oder du dich gezwungen fühlst.

    Fazit

    Es gibt viele Möglichkeiten, für Toleranz und eine vielfältige Gesellschaft einzutreten, sei es in der Familie, im Freundes- und Bekanntenkreis oder auf der Arbeit. Du kannst zu Demonstrationen gehen und deine Stimme erheben. Und natürlich kannst du Vielfalt in deinen Büchern abbilden und so zu einem Klima beitragen, in dem sich jede:r gesehen fühlen darf. Mit deinen Büchern gestaltest du die Realität. Nutze diese Chance. 🙂

    Der heutige Blog-Artikel war damit nicht nur ein Impuls für dein Schreiben, sondern auch mein Statement gegen rechts. Lass uns gemeinsam unsere Gesellschaft und die Demokratie beschützen, damit wir in Frieden leben können.

    Was kannst du tun – da, wo du gerade bist?

    Schreibe mir an kerstin@21ufos.de, wenn du mir zu dem Thema etwas sagen möchtest.

  • Werk für Werk zum Werkverzeichnis

    Vor mir hängt eine große Pinnwand. Ich schaue auf meine Jahresziele, motivierende Sprüche, Checklisten für Podcast und Blog – und mein ausgedrucktes Werkverzeichnis. Da wir hier an unserem jeweiligen Lebenswerk arbeiten, schauen wir uns das Thema Werkverzeichnis heute einmal genauer an.

    Ein Werkverzeichnis – was ist das eigentlich?

    • In ein Werkverzeichnis wird das Gesamtwerk einer Autorin, eines Autors aufgenommen.
    • Ein Verzeichnis kann noch zu Lebzeiten angelegt werden oder nach dem Tod.
    • So ein Verzeichnis ist nicht statisch, da weitere Veröffentlichungen oder neue Erkenntnisse eingepflegt werden.
    • Ein Werkverzeichnis kann Teil eines Exposés bei einer Verlagsbewerbung sein.

    Ist so ein Verzeichnis nicht nur etwas für etablierte Autor:innen?

    Ganz klare Antwort: Nein! Vom ersten Text, den du veröffentlichst, vom ersten Blog-Artikel, der ersten Kurzgeschichte an, kannst du solch ein Verzeichnis anlegen. Ich empfehle es sogar, denn es zeigt, dass du dich und deine Arbeit ernst nimmst. Du möchtest ein Lebenswerk aufbauen und die Seite(n) im Laufe der Jahre mit deinen Veröffentlichungen füllen. Und du fängst mit der ersten Veröffentlichung an. Wort für Wort zum Lebenswerk!

    #funfact: Die ersten Veröffentlichungen in meinem Werkverzeichnis stammen aus meiner Teenagerzeit, in der ich in der Jugendredaktion einer Tageszeitung aktiv war.

    Merke: Deine Anfänge sind wertvolle Erinnerungen und wichtige Stationen auf deinem Weg als Schriftsteller:in. Sie dokumentieren diesen Weg. Schreibe auch die Anfänge auf! (Ob du auch fertige, aber unveröffentlichte Texte aufnehmen möchtest, liegt ganz bei dir.)

    Wie baut man ein Werkverzeichnis auf?

    Zunächst einmal kommt es darauf an, dass das Verzeichnis dein Werk vollständig erfasst.

    Mein eigenes Werkverzeichnis, das mittlerweile vier Seiten lang ist, habe ich mit meinen frühen Veröffentlichungen im Journalismus begonnen, gefolgt von einer ersten literarischen Veröffentlichung, einer Kurzgeschichte in einer Anthologie. Dann folgen mehrere Dutzend Heftromane im Verlag unter Pseudonym. Dann folgen meine neueren Veröffentlichungen, getrennt nach Pseudonym, jeweils chronologisch mit der neuesten Veröffentlichung ganz oben.

    Ich nehme außerdem neue Auflagen und die unterschiedlichen Erscheinungstermine von E-Book, Softcover und Hardcover auf, so dass ich immer nachhalten kann, wann was erschienen ist. (Damit erleichtere ich außerdem dem Forscher die Arbeit, der sich in 200 Jahren mit meinem Gesamtwerk beschäftigt, hihi! 😉 )

    Muss ich das Verzeichnis pflegen?

    Ja! Du solltest immer dann aktualisieren, wenn eine Veröffentlichung, eine Neuauflage oder Ausgabe in einem anderen Format hinzukommt. Ich vermerke außerdem ganz oben das Aktualisierungsdatum. (Und wo ich das gerade schreibe und auf mein Werkverzeichnis schaue, fällt mir auf, dass ich die Softcover-Ausgabe von „Wimpel und die rote Koralle“ noch gar nicht aufgenommen habe. #shameonme Das werde ich gleich in Angriff nehmen!)

    Wann und wo kann ich das Verzeichnis verwenden?

    • Du kannst das Verzeichnis erst einmal für dich selbst anlegen: Du brauchst selbst einen Überblick über deine Veröffentlichungen und siehst, was du wann getan hast.
    • Es zeugt von der Ernsthaftigkeit deines Unterfangens. Lege es griffbereit hin, ob nun als Ausdruck oder auf dem Desktop oder hänge es wie ich an die Pinnwand. So hast du es im Blick und es kann dich motivieren, am Ball zu bleiben.
    • Du kannst das Werkverzeichnis auf deiner Homepage zugänglich machen, um über deine Fortschritte zu informieren.
    • Du kannst dein Verzeichnis dem Exposé beifügen, wenn du dich bei einem Verlag bewirbst (ggf. als Auswahl). So ist gleich zu sehen, was du bereits auf die Beine gestellt hast.
    • Im Zuge des Marketings kannst du das Verzeichnis einem Pressepaket beifügen.

    Du siehst: So ein Werkverzeichnis ist nicht nur etwas für arrivierte Autor:innen. Vielleicht interessiert sich posthum jemand für unsere Texte, vielleicht nicht. Aber dass du ernsthaft und fleißig an deinem Lebenswerk gearbeitet hast, dokumentierst du nicht nur mit den Veröffentlichungen selbst, sondern auch mit deinem Werkverzeichnis. Ich möchte dich ermutigen, jetzt direkt eines anzulegen. 🙂

    Hast du weitere Ideen für die Verwendung des Verzeichnisses? Dann hinterlasse einen Kommentar oder schreibe mir an kerstin@21ufos.de eine E-Mail.